วิธีลงทุนในศิลปะ - ประเภทข้อดี & ข้อเสียการซื้อและขาย

ความเชื่อเกี่ยวกับการลงทุนในงานศิลปะทำให้คนทั่วไปไม่สามารถเข้าร่วมธุรกิจที่ร่ำรวยได้ “ ฉันไม่รู้อะไรเลยเกี่ยวกับศิลปะ การลงทุนในศิลปะนั้นมีไว้เพื่อคนรวยเท่านั้น จะเป็นอย่างไรถ้าฉันถูกฉีก?” สิ่งเหล่านี้ล้วนเป็นข้อกังวลที่ถูกต้องตามกฎหมาย แต่สามารถแยกย่อยได้อย่างรวดเร็วด้วยการวิจัยและความรู้เล็กน้อย.

หากคุณสงสัยว่าเป็นไปได้หรือไม่ที่จะได้รับผลกำไรจากการลงทุนด้านศิลปะให้พิจารณาสิ่งนี้: จากการวิจัยตลาดศิลปะพบว่าราคาของศิลปะเพิ่มขึ้นมากกว่า 1,000% ในช่วง 40 ปีที่ผ่านมา ปีที่ผ่านมาแสดงให้เห็นถึงการเพิ่มขึ้นอย่างต่อเนื่องที่ 25% หรือมากกว่า ผลตอบแทนประเภทนี้ทำให้โลกของการลงทุนให้ความสนใจอย่างมากไม่เพียง แต่จะเป็นนักลงทุนรายใหญ่และรายย่อยที่เริ่มสะสมเงินส่วนตัว แต่กองทุนเพื่อการลงทุนด้านศิลปะหลายแห่งได้เปิดประตูและพร้อมสำหรับธุรกิจ.

ไม่ว่าคุณต้องการซื้อเป็นกองทุนเริ่มสะสมของคุณเองหรือเพียงซื้อชิ้นเล็ก ๆ เพื่อตกแต่งบ้านของคุณสิ่งที่ดีที่สุดที่คุณสามารถทำได้คือให้ความรู้ด้วยตัวคุณเอง หากคุณมีเวลาในการลงทุน 10 ปีขึ้นไปโลกแห่งศิลปะที่ยอดเยี่ยมและสร้างผลกำไรอาจเหมาะสมกับคุณ.

ประเภทของศิลปะ

มีงานศิลปะหลายประเภทที่นักลงทุนหน้าใหม่อาจสำรวจ สามเณรมักจะคิดถึงภาพเขียนโดยอัตโนมัติ แต่ศิลปะมีสื่อรูปแบบและการจำแนกประเภทที่หลากหลาย Zatista เป็นแกลเลอรี่ศิลปะออนไลน์ที่ขายงานศิลปะดั้งเดิมประเภทต่างๆ (หรือ "สาขาวิชา") รวมถึงการวาดภาพวาดการถ่ายภาพดิจิตอลสื่อผสมรูปปั้นภาพพิมพ์และแม้แต่วิดีโอ.

มีงานศิลปะอีกสองสามประเภทที่อาจถูกพิจารณาว่าเป็นการเริ่มต้นการถกเถียงกันอย่างเผ็ดร้อนในหมู่ครูสอน อย่างไรก็ตามกุญแจสำคัญในการตัดสินใจนั้นอยู่ในผู้สร้างผลงาน พวกเขาเป็นศิลปินหรือช่างฝีมือหรือไม่ งานชิ้นนี้เป็นงานชิ้นเดียวหรือมีอยู่หลายชิ้น?

โดยทั่วไปพอตเตอร์การผลิตและช่างเป่าแก้วจะไม่ถือว่าเป็นศิลปิน - ไม่มีอะไรพิเศษในชิ้นงานที่พวกเขาผลิต อย่างไรก็ตามบางคนใช้สื่อเหล่านี้เพื่อสร้างผลงานที่ไม่เหมือนใครได้รับชื่อเสียงในจำนวนนี้และโดยศิลปินที่มีชื่อเสียง.

ต้นฉบับกับสำเนา

ผลงานต้นฉบับเป็นชิ้นที่มีมูลค่าสูงที่สุดในโลกศิลปะ แต่แม้แต่สำเนาก็มีค่าพอสมควร หากต้องการทราบว่าสำเนาของคุณจะมีคุณค่าหรือไม่คุณต้องติดอาวุธด้วยความรู้บางอย่าง.

• ต้นฉบับ. ต้นฉบับเป็นงานศิลปะที่ไม่เหมือนใคร นี่คือสิ่งที่นักลงทุนศิลปะส่วนใหญ่ซื้อเมื่อเก็งกำไรในกลุ่ม โดยทั่วไปแล้วมันเป็นของหายากของต้นฉบับที่ปรับราคาสูง.
• พิมพ์. แม้ว่างานพิมพ์จะเป็นงานสำเนา แต่ก็ยังถือว่าเป็นงานศิลปะและมีคุณค่า งานพิมพ์นั้นผลิตด้วยเทคนิคที่หลากหลายทำให้ได้คุณภาพความคมชัดและการแสดงผลภาพที่เหนือกว่าคู่แข่ง การพิมพ์เป็นวิธีสำหรับนักลงทุนที่มีเงินทุน จำกัด ในการเริ่มเก็บเงิน อย่างไรก็ตามคำเตือน: บางงานพิมพ์มีคุณค่า แต่บางอย่างก็ทำไม่ได้ ตัวอย่างเช่นงานพิมพ์จำนวน จำกัด เป็นงานพิมพ์ที่ศิลปินได้ตกลงที่จะใช้จำนวน จำกัด กล่าวคือ 50 หรือ 100 บางครั้งศิลปินจะพิมพ์ลายเซ็นต์ในระยะขอบซึ่งเพิ่มมูลค่าอย่างมาก.
• Gicleés. งานพิมพ์อีกประเภทหนึ่งที่รู้จักกันในชื่อgiclée (ออกเสียงว่า zhee-klay) เป็นงานพิมพ์คุณภาพสูงที่สุดในปัจจุบัน ความละเอียดของgicléeนั้นเหนือกว่างานพิมพ์ประเภทอื่น ๆ และความจริงเรื่องนี้แสดงให้เห็นในราคาอย่างแน่นอน ตัวแทนจำหน่ายหลายรายจัดพิมพ์เหล่านี้เป็น "คุณภาพของพิพิธภัณฑ์" และยังให้ใบรับรองความเป็นของแท้แก่คุณ อย่างไรก็ตามสิ่งสำคัญที่ควรทราบคือยังคงเป็นเพียงการคัดลอก.
• การทำสำเนา. ผู้โพสต์หรือที่เรียกว่าการทำสำเนาเป็นสำเนาของงานต้นฉบับโดยไม่ จำกัด การพิมพ์ สิ่งเหล่านี้ยอดเยี่ยมสำหรับนักสะสมงานศิลปะในงบประมาณ แต่ไม่คุ้มค่าเท่าที่การลงทุนคุ้มค่า.

วิธีซื้อผลงานศิลปะ

การเริ่มสะสมงานศิลปะเพื่อการลงทุนเป็นขั้นตอนที่ยิ่งใหญ่ ก่อนที่คุณจะคิดเกี่ยวกับสิ่งที่ซื้อหรือวิธีการซื้อคุณต้องพิจารณาบางสิ่งหากคุณต้องการเพิ่มความได้เปรียบสูงสุด.

ขั้นแรกให้แน่ใจว่าคุณทำการบ้านทั้งหมดกับศิลปินและสไตล์ที่คุณกำหนดเป้าหมาย นอกจากนี้ให้สังเกตความแตกต่างระหว่างตลาดหลักและตลาดรอง งานศิลปะที่ขายในตลาดแรกหมายความว่าไม่เคยมีใครเห็นหรือขายมาก่อนสร้างความฮือฮาในหมู่ผู้ที่ชื่นชอบงานศิลปะ ในทางตรงกันข้ามตลาดรองหมายถึงงานศิลปะที่ขายมาก่อน.

1. วิจัยศิลปิน
โดยทั่วไปแล้วศิลปินที่มีเรื่องราวย้อนหลังที่น่าสนใจมีแนวโน้มที่จะสร้างความสนใจมากขึ้นในหมู่ผู้ซื้อ พิจารณาการวิจัยอายุศิลปินการศึกษาผลงานก่อนหน้าและรางวัล โดยปกติคุณสามารถค้นหาข้อมูลจำนวนมากจากชีวประวัติของศิลปินได้ที่แกลเลอรี่ที่จัดแสดงผลงาน เพื่อความเข้าใจในเชิงลึกยิ่งขึ้นของศิลปินการค้นหาออนไลน์สามารถเปลี่ยนได้มากขึ้น.

2. ค้นคว้างานศิลปะ
ก่อนที่คุณจะซื้อชิ้นส่วนสำหรับคอลเลคชั่นของคุณความเข้าใจอย่างถ่องแท้เกี่ยวกับมันเป็นสิ่งสำคัญ ครั้งแรกในรายการของคุณควรเป็นคำถามของแท้ การพิสูจน์เรื่องนี้ไม่ใช่เรื่องยากหากศิลปินยังมีชีวิตอยู่ อย่างไรก็ตามหากศิลปินเสียชีวิตอาจเป็นปัญหาได้ วิธีที่ดีที่สุดในการป้องกันตัวเองคือการได้รับใบรับรองของแท้จากผู้เชี่ยวชาญโดยเฉพาะผู้มีอำนาจสูงสุดในศิลปิน ถัดไปในรายการของคุณควรได้รับการประเมินอย่างละเอียดของชิ้นส่วนที่เป็นปัญหา หากงานศิลปะได้รับความเสียหายหรือได้รับการฟื้นฟูอย่างมีนัยสำคัญอาจส่งผลกระทบต่อคุณค่าของมันอย่างมาก น่าเสียดายที่เกือบจะเป็นไปไม่ได้ที่จะประเมินราคาของการประเมินที่ดี ขึ้นอยู่กับชิ้นส่วนระยะเวลาความเชี่ยวชาญของผู้ประเมินราคาและปัจจัยอื่น ๆ.

3. ตรวจสอบตัวแทนจำหน่าย
เมื่อใดก็ตามที่ใครก็ตามที่ซื้องานศิลปะชื่อเสียงของแหล่งที่มาควรจะเปิดให้มีการตรวจสอบอย่างมาก ความลับของตลาดงานศิลปะทำให้การรู้ชื่อเสียงของผู้ค้าและนายหน้าบางรายเป็นเรื่องยาก การวิจัยชื่อเสียงของแกลเลอรี่ได้ง่ายขึ้นมาก พวกเขานำเสนอศิลปินชั้นนำของพวกเขาและข้อมูลเกี่ยวกับการจัดแสดงที่ผ่านมาสามารถพบได้บนเว็บไซต์ของพวกเขาและผ่านคำพูดจากปาก.

ระวัง

ข้อมูลการประมูลและ hype การตลาดเป็นกับดักอื่น ๆ ที่ต้องระวัง ข้อมูลที่การประมูลและแกลเลอรี่จัดให้สามารถบิดเบือนได้เนื่องจากการประเมินอย่างมืออาชีพของชิ้นงานอาจแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับความต้องการในขณะที่ขาย นอกจากนี้ hype การตลาดเป็นสิ่งที่แพร่หลายในโลกศิลปะและผู้ซื้อครั้งแรกมีความอ่อนไหวอย่างยิ่ง ตัดสินผลงานแต่ละชิ้นด้วยตัวของมันเอง.

หากนี่คือสิ่งที่คุณไม่มีเวลาคุณอาจซื้อเข้ากองทุนศิลปะหรือพิจารณาการลงทุนรูปแบบอื่น กองทุนเพื่อการลงทุนด้านศิลปะซึ่งคล้ายกับกองทุนรวมมีส่วนร่วมในการซื้อและขายงานศิลปะเพื่อผลกำไร อย่างไรก็ตามกองทุนการลงทุนด้านศิลปะหลายแห่งเรียกเก็บค่าธรรมเนียมการจัดการที่เก็บและประกันที่สามารถกินเพื่อผลกำไรของคุณ.

สถานที่ซื้องานศิลปะ

ในหลายกรณีคำถามเกี่ยวกับการซื้องานศิลปะอาจมีความสำคัญเท่ากัน อย่างไร ซื้อ คุณค่อนข้างจะจ่ายราคาที่กำหนดหรือคุณชอบที่จะเสนอราคาต่อรองในการประมูลหรือไม่? ผู้ค้าปลีกรายย่อยที่มีความสำคัญต่อบุคคลนั้นเป็นตัวเลือกที่ดีกว่าหรือคุณควรเลือกดูแกลเลอรี่ คำตอบขึ้นอยู่กับวัตถุประสงค์ของคุณและพวกเขาสามารถสร้างความแตกต่างในราคา.

การประมูล

การประมูลเป็นสถานที่ที่น่าตื่นเต้นโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อผู้ประมูลสองคนขึ้นไปต้องการชิ้นเดียวกัน - แต่อย่าให้ทันในช่วงเวลานั้น หากคุณต้องการชิ้นส่วนเพราะคุณรักมันอย่างแท้จริงราคาที่สูงขึ้นอาจเป็นธรรม อย่างไรก็ตามหากคุณเป็นนักสะสมหรือนักลงทุนโปรดชั่งน้ำหนักราคามูลค่าและเงื่อนไขและปรับการเสนอราคาให้เหมาะสม นักลงทุนด้านศิลปะมืออาชีพพยายามที่จะลดอารมณ์และดำเนินการกับพฤติกรรมที่มีลักษณะคล้ายธุรกิจ นอกเหนือจาก Christie's และ Sotheby's แล้วยังมีบ้านประมูลขนาดเล็กที่ดีมากมาย แกลเลอรี่ Hutter Auction และ Capo Auction ในพื้นที่มหานครนิวยอร์กมักจะมีงานศิลปะที่โดดเด่นในราคาต่อรอง วิธีที่ดีที่สุดในการค้นหาการประมูลใกล้คุณคือการค้นหาบนอินเทอร์เน็ต ใช้สตริงการค้นหา“ การประมูลงานศิลปะท้องถิ่น” และดูว่ามีอะไรเกิดขึ้นบ้าง นอกจากนี้โปรดทราบว่าเมื่อคุณซื้องานศิลปะในการประมูลราคา "ค้อน" ไม่ใช่ราคาเต็มที่คุณจ่าย สามารถเพิ่มที่ใดก็ได้ระหว่าง 10% ถึง 30% ในการเสนอราคาสุดท้ายของคุณ สิ่งนี้เรียกว่าพรีเมี่ยมของผู้ซื้อและขึ้นอยู่กับปัจจัยหลายประการรวมถึงราคาและที่มาของงาน.

แกลลอรี่

เมื่อเปรียบเทียบกับการประมูลแกลเลอรี่เป็นสภาพแวดล้อมที่ผ่อนคลายมากขึ้นในการดูประเมินและตัดสินใจซื้อของคุณ ส่วนใหญ่ไม่เรียกเก็บเบี้ยประกันของผู้ซื้อดังนั้นจำนวนเงินบนป้ายราคาใกล้เคียงกับที่คุณจ่ายในที่สุด แกลเลอรี่บางแห่งเน้นตลาดหลักเป็นหลักโดยติดต่อกับศิลปินหน้าใหม่ แกลเลอรี่อื่น ๆ มักจะให้ความสำคัญกับตลาดรองการขายงานศิลปะโดยไม่จำเป็นต้องมีความผูกพันกับศิลปินเอง แกลเลอรี่จำนวนมากทำทั้งสองอย่าง อย่างไรก็ตามคุณควรทราบว่าการเอียงของแกลเลอรีคืออะไรก่อนที่คุณจะเดินผ่านประตู หอศิลป์ก็มีเอกลักษณ์ที่พวกเขามักจะทำงานร่วมกับศิลปินช่วยให้พวกเขาเติบโตสร้างคลังงานของพวกเขาและช่วยเหลือพวกเขาเมื่อพวกเขาพยายามตระหนักถึงศักยภาพของพวกเขา.

งานแสดงศิลปะ

งานแสดงสินค้าสามารถเป็นสถานที่ที่ดีสำหรับมือใหม่ในการพัฒนาสายตาสำหรับงานศิลปะ มีบางอย่างสำหรับทุกคนไม่ว่าระดับความเชี่ยวชาญของพวกเขาคือ ที่งานศิลปะคุณสามารถเรียกดูคลุกคลีกับคนรักศิลปะคนอื่นถามคำถามของผู้เชี่ยวชาญเปรียบเทียบราคาและประเมินผล และบางส่วนของข้อเสนอสามารถแข่งขันกับงานขายในแกลเลอรี่ที่มีชื่อเสียงที่สุดและการประมูล ค้นหาวันที่สำหรับงานแสดงสินค้าท้องถิ่นในส่วนศิลปะของหนังสือพิมพ์ท้องถิ่นของคุณหรือค้นหาปฏิทินทางอินเทอร์เน็ต.

ออนไลน์

นอกเหนือจากกิจกรรมที่ชัดเจนเช่นการทำวิจัยการดูเว็บไซต์แกลเลอรี่และการสร้างเครือข่ายกับนักสะสมคนอื่นงานศิลปะกำลังถูกซื้อและขายบนอินเทอร์เน็ตในจำนวนที่น่าประหลาดใจในทุกวันนี้ การกำจัดค่าใช้จ่ายสูงของแกลเลอรี่และบ้านประมูลเป็นประโยชน์เพิ่มเติมของการซื้อออนไลน์ เช่นเดียวกับกิจกรรมทางอินเทอร์เน็ตทั้งหมดตรวจสอบให้แน่ใจว่าแกลเลอรีหรือตัวแทนจำหน่ายที่มีชื่อเสียงอยู่ด้านหลังเว็บไซต์ก่อนที่คุณจะคลิกปุ่ม "ซื้อ" บางเว็บไซต์ออนไลน์ที่ดีในการเยี่ยมชมคือ ผลงานชิ้นเอก, Paddle8, นิทรรศการ A และ Saatchi Art.

ข้อดีข้อเสียของการลงทุนในงานศิลปะ

ข้อดี

1. สินทรัพย์ทางกายภาพ. ข้อดีอย่างหนึ่งของนักลงทุนคือความจริงที่ว่าคุณควบคุมสินทรัพย์ มันอยู่ในความดูแลของคุณไม่ใช่ในมือของ บริษัท การลงทุน หลายคนมีช่วงเวลาที่ยากลำบากในการไว้วางใจผู้อื่นด้วยการลงทุนโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อการกระทำผิดและการสืบสวนของ ก.ล.ต. ทำให้ข่าวหน้าแรกอยู่เสมอ การลงทุนด้านศิลปะเป็นของคุณทั้งหมด - การจัดการการดูแลและการเก็บรักษาเป็นความรับผิดชอบของคุณ.
2. มูลค่าความบันเทิง. นักลงทุนศิลปะหลายคนเป็นนักสะสมก่อนและนักลงทุนที่สอง ศิลปะเป็นทรัพย์สินที่สามารถแสดงและชื่นชม ตามความเป็นจริงถ้าคุณไม่สนใจศิลปะใด ๆ นี่อาจเป็นการลงทุนที่ยากหรือน่าเบื่อสำหรับคุณที่จะเริ่มต้น.
3. ขอบคุณเมื่อเวลาผ่านไป. ซึ่งแตกต่างจากหุ้นที่ บริษัท อ้างอิงสะท้อนราคาที่ผันผวนศิลปะมักจะชื่นชมอย่างต่อเนื่องกับเวลา หากคุณเลือกชิ้นส่วนในคอลเลคชั่นของคุณอย่างชาญฉลาดบางครั้งคุณอาจรู้สึกว่างานศิลปะของคุณมีค่ามากกว่าสิ่งที่คุณจ่ายไป.
4. ไม่มีความผันผวนของตลาด. เราทุกคนรู้ว่าตลาดการเงินสามารถนั่งรถไฟเหาะได้อย่างไร อย่างไรก็ตามการแก้ไขตลาดหุ้นความผันผวนและความผันผวนทางการเงินอื่น ๆ นั้นไม่มีอยู่ในโลกศิลปะ สิ่งนี้ถูกมองว่าเป็นหนึ่งในข้อได้เปรียบที่ใหญ่ที่สุดในการลงทุนด้านศิลปะ นักสะสมสามารถนอนหลับอย่างสงบในเวลากลางคืนโดยไม่ต้องกังวลว่าจะทำให้เกิดภัยพิบัติกับนักลงทุนรายอื่น.

ข้อเสีย

1. Barrier to Entry. อุปสรรคสำคัญในการเข้าสู่โลกศิลปะคือการขาดความรู้ ในการลงทุนในตลาดหุ้นคุณวิจัย บริษัท ของหุ้นที่คุณต้องการซื้อตรวจสอบปัจจัยพื้นฐานและดูรายงานผลประกอบการ หากการลงทุนสมเหตุสมผลคุณเข้าสู่บัญชีของคุณและคลิกเมาส์สองสามครั้งในภายหลังคุณเป็นเจ้าของหุ้น เมื่อลงทุนในงานศิลปะคุณต้องทำความคุ้นเคยกับข้อมูลจำนวนมากก่อนตัดสินใจซื้อครั้งแรก - ไม่มากไปกว่าการลงทุนในรูปแบบอื่น ๆ แตกต่างกันเล็กน้อย.
2. ไม่ใช่สินทรัพย์สภาพคล่อง. ศิลปะไม่ใช่สินทรัพย์ที่มีสภาพคล่องเมื่อเทียบกับการลงทุนรูปแบบอื่น ๆ การซื้อหรือขายยานพาหนะเพื่อการลงทุนบางอย่างนั้นสามารถทำได้ในทันทีด้วยการใช้แป้นพิมพ์ไม่กี่ครั้งหรือโทรศัพท์ไปยังนายหน้าของคุณ การขายงานศิลปะต้องใช้เวลาความพยายามและการวางแผนหากคุณต้องการได้ราคาที่ดีที่สุดสำหรับงานชิ้นนี้.
3. การดูแลสินทรัพย์อาจเป็นเรื่องยาก. การควบคุมสินทรัพย์ทางกายภาพอาจเป็นข้อได้เปรียบที่นักลงทุนบางคนชอบ ตอนนี้ปัญหากลายเป็นหนึ่งในการแสดงหรือจัดเก็บงานศิลปะอย่างปลอดภัยดูแลและบำรุงรักษาเพื่อรักษาคุณค่าของมันและการประกันในกรณีที่เกิดไฟไหม้หรือภัยพิบัติทางธรรมชาติ การรวมกันทั้งหมดนี้อาจเป็นปัจจัยที่ทำให้หมดกำลังใจอย่างมากสำหรับนักลงทุนด้านศิลปะเป็นครั้งแรก.
4. ไม่มีการรับประกันว่าจะขอบคุณ. สุดท้ายแม้ว่าคุณจะทำทุกอย่างถูกต้องแล้วไม่มีการรับประกันทุกชิ้นในคอลเลกชันของคุณจะคุ้มค่าหลายเท่าสิ่งที่คุณจ่ายไปในไม่กี่ปี โลกศิลปะเป็นสภาพแวดล้อมที่ไม่แน่นอนมาก ศิลปินใหม่หรือศิลปินที่จัดตั้งขึ้นสามารถหลุดพ้นจากความโปรดปรานได้อย่างรวดเร็วในขณะที่พวกเขาลุกขึ้นมาเป็นขนมปังของเมือง สิ่งที่ดีที่สุดที่จะทำคือให้แน่ใจว่าคุณชอบทุกชิ้นในคอลเลกชันของคุณอย่างแท้จริงเพราะคุณอาจติดกับพวกเขานานกว่าที่คุณคาดไว้.

การดูแลงานศิลปะของคุณ

เคล็ดลับต่อไปนี้หลายข้อเป็นข้อควรระวังสามัญสำนึก แต่มีสิ่งที่ควรทำและไม่ควรทำตามจริงเพื่อให้แน่ใจว่าการเก็บรักษาคอลเลกชันของคุณ.

การจัดการ

ก่อนที่จะจัดการงานศิลปะของคุณให้แน่ใจว่ามือของคุณสะอาดและแห้งและถอดเครื่องประดับใด ๆ ออก มันเป็นความคิดที่ดีที่จะจัดการเพียงชิ้นเดียวในแต่ละครั้ง รับภาพวาดอย่างแน่นหนาจากทั้งสองด้านของเฟรมหลีกเลี่ยงพื้นผิวที่ทาสี หากคุณหยิบมันขึ้นมาจากด้านบนของเฟรมคุณจะวางน้ำหนักทั้งหมดของชิ้นส่วนบนพื้นที่ที่คุณจับได้ นี่อาจทำให้ผืนผ้าใบยืดหรือฉีกขาด.

ทำความสะอาดและปัดฝุ่น

ใช้แปรงปัดฝุ่นของศิลปินผมธรรมชาติที่บางเบา - ใช้งานได้ง่าย แต่ไม่เล็กเกินไป แปรงแรกในทิศทางเดียวโดยไม่ต้องใช้แรงกดใด ๆ จากนั้นทำซ้ำในอีกทิศทางหนึ่งจนเต็ม อย่าฝุ่นถ้าสีแตกหรือเป็นสะเก็ด นอกจากนี้สภาพแวดล้อมที่แสดงภาพวาดสามารถนำไปสู่การสะสมของฝุ่นและสิ่งสกปรกจึงทำให้ภาพเสื่อมสภาพ โปรดเก็บไว้ในที่แห้งที่มีอุณหภูมิปานกลาง หากมีการเรียกใช้การทำความสะอาดที่สำคัญให้ว่าจ้างมืออาชีพเพื่อประเมินและทำงานและไม่ใช้น้ำยาทำความสะอาดครัวทั่วไปหรือสารเคมี โปรดจำไว้ว่าชิ้นส่วนในคอลเลคชั่นของคุณอาจมีค่าต่อโชคในอนาคตและความเสียหายเพียงเล็กน้อยเท่านั้นอาจส่งผลกระทบอย่างมีนัยสำคัญต่อมูลค่าของพวกเขา.

การเก็บรักษา

เมื่อจัดเก็บคอลเลกชันของคุณเก็บให้พ้นจากแสงแดดโดยตรงห่างจากพื้นที่ชื้นเช่นห้องใต้ดินและห้องใต้ดินและห่างไกลจากแหล่งความร้อนเช่นเตาผิงและหม้อไอน้ำ ยิ่งคุณสามารถป้องกันงานศิลปะจากการแปรปรวนของอุณหภูมิบ่อยและรุนแรงยิ่งดี นอกจากนี้วิธีที่ดีที่สุดในการจัดเก็บภาพวาดหลายภาพเป็นระยะเวลานานในชั้นวางภาพวาด สิ่งนี้สามารถป้องกันการสัมผัสทางกายภาพระหว่างภาพวาดซึ่งช่วยลดโอกาสที่จะเกิดความเสียหาย.

ขายงานศิลปะของคุณ

การขายงานศิลปะของคุณไม่ว่าจะเป็นรายบุคคลหรือเป็นล็อตอาจเป็นเรื่องที่ต้องใช้เวลามากเช่นเดียวกับการเริ่มสะสม ก่อนที่จะเข้าใกล้สถานที่ที่คุณได้ตัดสินใจต้องมีการประเมินอย่างเป็นมืออาชีพและเป็นอิสระ - อย่าพึ่งพาแกลเลอรีหรือบ้านประมูลเพื่อทำสิ่งนี้ นอกจากนี้คุณต้องคำนึงถึงค่าคอมมิชชั่นของสถานที่จัดงานหนึ่ง ๆ การช็อปปิ้งรอบ ๆ อาจทำให้คุณได้กำไร.

ตัวแทนจำหน่ายและแกลเลอรีที่ได้เปรียบมีมากกว่าสถานที่อื่นคือเครือข่ายของลูกค้า พวกเขาอาจเร่งการขายตรงได้อย่างเงียบ ๆ และไม่เป็นทางการ ในขณะที่บ้านประมูลจะเรียกเก็บค่าคอมมิชชั่นที่สูงกว่ามาก ซึ่งรวมถึงค่าพรีเมียมของผู้ซื้อประมาณ 10% และค่าคอมมิชชั่นของผู้ขายประมาณ 15% นอกจากนี้การขายที่ประมูลบ้านเป็นงานสาธารณะเปิดเผยผู้ซื้อผู้ขายและราคาของชิ้น.

อีกสถานที่ที่คุณอาจเลือกที่จะสำรวจคืออินเทอร์เน็ต ไซต์คิดค่าธรรมเนียมคอมมิชชั่นที่แตกต่างกันเพื่อขายงานศิลปะของคุณ ฟอรัมนี้กำลังได้รับความนิยมเพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็ว แต่ต้องระวัง - เช่นเดียวกับธุรกรรมทางการเงินออนไลน์หลีกเลี่ยงเว็บไซต์ที่คุณไม่ได้รับการตรวจอย่างเต็มที่และยึดติดกับเว็บไซต์ที่เป็นที่รู้จักและเป็นที่ยอมรับ.

คำสุดท้าย

การลงทุนในงานศิลปะไม่ใช่สำหรับทุกคน อาจมีกำไรอย่างมาก แต่ไม่มีการรับประกันว่างานศิลปะที่คุณซื้อจะประทับใจในคุณค่า การให้ความรู้ด้วยตนเองเป็นโอกาสที่ดีที่สุดที่คุณจะต้องประสบความสำเร็จ นั่นหมายถึงการไปที่พิพิธภัณฑ์แกลเลอรี่การประมูลและการทำวิจัยมากมาย นอกจากนี้ยังหมายความว่าคุณไม่สามารถจ่ายความคิดทางอารมณ์ได้หรูหราเนื่องจากมีหลายคนที่อ้างว่าการสะสมงานศิลปะสามารถทำได้ คุณต้องเลือกด้วยตาของนักสะสม แต่เป็นความคิดของนักลงทุน.

สำหรับคนจำนวนมากโลกแห่งศิลปะไม่ได้เป็นเพียงแค่งานอดิเรกหรือการลงทุน แต่เป็นความหลงใหล มันเป็นวิธีที่จะเปิดประตูและสูญเสียตัวเองในงานที่สวยงามจากประเทศที่แตกต่างกันสาขาวิชาที่แตกต่างกันและเวลาที่แตกต่างกัน ผู้ที่ชื่นชอบงานศิลปะหลายคนมองว่าเป็นบันทึกประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติดังนั้นจงเปิดประตูและเริ่มต้นการเดินทางที่แสนวิเศษของคุณ.

คุณคิดว่าจะลงทุนในงานศิลปะหรือไม่?